アートポートフォリオの作り方

コンテンツ

ステップ
パート1/3：ポートフォリオの選択
パート2/3：ポートフォリオの構築
パート3/3：ポートフォリオを紹介する準備
チップ

アートギャラリー、アートインスティテュート、または潜在的な雇用主にとって有利な観点からアートワークを提示する方法を考えていますか？よく練られたアートポートフォリオは、あなたの最高の作品を紹介し、あなた自身のスキルを紹介するための素晴らしい方法です。ポートフォリオは、プロ意識、献身、個性などの資質を組み合わせ、最高の作品を紹介することで、それ自体を物語る必要があります。それはあなたの第一印象を生み出すので、ポートフォリオの他の部分から何とか目立つはずです。あなたのポートフォリオでは、あなたの才能が何であるか、あなたが他の求職者とどのように違うか、そしてあなたが他の誰かよりも選ばれるべき理由を利害関係者に示さなければなりません。

ステップ

パート1/3：ポートフォリオの選択

1 ポートフォリオの要件を確認してください。 すべての組織は互いに異なるため、ポートフォリオのコンテンツまたはポートフォリオで使用される形式について異なる要件がある場合があります。また、ポートフォリオは、どの学習コースまたはどのキャリアを選択するかによって大きく異なります。
- たとえば、映画製作者またはアニメーションアーティストになることを決定した場合、ポートフォリオはデジタルであり、同じクリエイティブ分野の作品で構成されている必要があります。一方、建築家やアーティストに応募する場合は、ポートフォリオをスケッチと図面で構成する必要があります。
- 一部の機関は、ポートフォリオに10〜20の作品のみを含めることを提案しています。本当に価値のある作品がある場合は、ポートフォリオの全体的な知覚品質が数が増えるにつれて低下する可能性があるため、ポートフォリオ内の作品を少なくすることをお勧めします。
- ポートフォリオの準備を開始する前に、ポートフォリオを構築するための特定の組織の要件を必ず確認してください。これは、ある方法でポートフォリオを作成し、それを別の形式にやり直す必要がある時間を無駄にしないために必要です。
2 ポートフォリオの完成作品と未完成作品を選択します（特定の要件に応じて）。 通常、専門学校への入学には完成品の提出が義務付けられていますが、作品の準備と開発の直接的なプロセスを評価するために、未完成の作品を提示するよう求められる場合があります。
- 何かをする前に、ポートフォリオの要件を確認してください。未完成の作品を含めたい場合は、そうしてください。これは、あなたのスキル、作業方法、既存の知識の深さを評価するだけでなく、あなたの作品の根底にある創造的で思考プロセスの文脈を理解するのに役立ちます。多くの場合、各芸術作品は単なる完成品ではありませんが、これはその作成プロセスといくつかの実験の適用に大きく依存します。
- ポートフォリオの完成した作品と未完成の作品の両方が完璧に磨かれていることを確認してください。アートワークの汚れた線、指紋、欠陥を取り除きます。
3 あなたのポートフォリオに人生から引き出されたものを含めてください。 彼らは、現実の紙の物体を知覚し、熟考するあなたの能力を確認します。人生からの絵や絵画はあなたのポートフォリオの重要な部分になることができます。
- これらの作品をポートフォリオに含める目的は、オブジェクトの輪郭や形状を正しく認識し、細部に注意を払い、遠近法、プロポーション、さまざまなテクスチャの転送を操作できることを評価する人に示すことです。
- 人生から描くときは、現実の大まかな機械的なコピーではなく、リアリズムに固執します。自分にとって重要なドローイングオブジェクトを選ぶと便利です。この場合、目の前にある純粋な外観の絵ではなく、ドローイングの奥にあるテーマや動機について自動的に考え始めるからです。君。
4 あなたの最高の作品を強調します。 長い間絵を描いてきた方なら、優秀で良いものから平均的で非常に悪いものまで、多種多様な作品を持っていると思います。あなたの最高の作品だけでなく、良い作品だけをポートフォリオに含めたくなるかもしれません。ただし、これは控えることをお勧めします。品質、能力、スキル、創造性を正確かつ間違いなく反映している最高の作品のみを表示する必要があります。
- 選択的であり、多様性のためだけにポートフォリオに作品を含めないでください。さまざまな素材やスタイルの多数の作品よりも、使用するメディアやスタイルの種類が少なく、平均的な品質の自信を持って実行される作品のポートフォリオを用意することをお勧めします。
- 自分の作品を率直に評価して編集するのは難しい場合があるので、友人または2人の友人にあなたの最高の作品の選択を依頼してください。メンターの友達がいることも役に立ちます。アーティストの才能を持った人、以前あなたの代わりにいたことがある人を探してください。あなたがそのような難しい決断を下すのを手伝ってくれる人を探してください。ここでのメリットは、美術の分野である程度の経験があるので、そのような人の意見を信頼できることです。
- 他人の作品を模倣した作品をポートフォリオに含めないでください。入試担当者は何千ものポートフォリオを見て、あなたが他の人の写真やアートワークからあなたの作品を作成したと推測することができます。それはまた、あなたの創造性の欠如と、現実の生活の中であなたの芸術のアイデアを見つけることができないことを示しています。
5 友達にあなたの作品を見てもらいましょう。 ポートフォリオで最も価値のある作品を選択したら、友人やメンターにそれらを見てもらい、選択した作品について意見を述べてもらいます。
- アートワークの中には、改訂または改訂が必要なものがあるため、ポートフォリオを提出する前に、作業を完成させるのに十分な時間を確保してください。
- ポートフォリオの作品を選んだら、しばらく待って、少し考え直して戻ってきてください。この時間を自分で確保することは非常に重要です。これにより、作品をより適切に評価し、偏りを少なくすることができます。
- 時には、友人でさえあなたの仕事に偏見を持っているかもしれません。そのため、あなたが密接な関係を持っていない誰かを評価に参加させることが役立つ場合があります。また、そのような人からの建設的な批判を受け入れやすくなります。
- 感謝の気持ちを込めて建設的な批判を受け入れることを学びましょう。それは侮辱ではなく、尊厳を損なうものではありませんが、アーティストとしての向上を可能にすることを理解してください。
6 ポートフォリオに記事、出版物、賞に関する追加情報を含めます。 場合によってはこれが不要なこともあるので、ポートフォリオの要件をもう一度確認してください。ただし、そのような情報は、あなたの作品が評価されており、過去にすでに一般に公開されていることを示すのに役立つことに注意してください。

パート2/3：ポートフォリオの構築

1 例として他の人のポートフォリオを使用します。 ポートフォリオの作成などのプロジェクトを開始する最良の方法は、他の人の成功したポートフォリオをオンラインで見つけて、それらを例として使用することです。これは、フォーマットをコピーしたり、他の人のポートフォリオを正確にフォローしたりする必要があるという意味ではありません。他の人のポートフォリオをガイドとして使用して、自分のポートフォリオを作成してください。
- 他の人のポートフォリオの作業がどのように編成されているかに注意してください。ポートフォリオ自体のスタイルとデザインを見てください。ポートフォリオの仕事とポートフォリオのデザインのどちらが最も目を引くのか考えてみてください。
- 他の人のポートフォリオとの比較に不快感を覚えたり、脅迫されたりする場合は、最高の作品のみが含まれていることを忘れないでください。視覚芸術は技術的なスキルと創造性の両方に基づいているので、あなたのスキルが他の人のスキルほど良くなくても、あなたの創造性はこの不足を補うことができます。
2 ポートフォリオを構築する組織に合わせてポートフォリオを調整します。 大学やアートギャラリーは、ポートフォリオに何を見たいか、またはそれをどのようにスタイル的に提示するかについて、独自の意見を持っている場合があります。対象となるオーディエンスに基づいてポートフォリオの構築と構築を開始することは非常に重要です。
- たとえば、アートギャラリーのポートフォリオを準備している場合は、そこに行き、そこに展示されている絵画のテーマとスタイルに作品が適合していることを確認してください。あなたがこのアートギャラリーに精通していて、彼らが展示している美術のカテゴリーをよく理解していることを示すあなたのポートフォリオのための作品を選んでください。
- 大学に行く場合や就職を希望する場合は、ポートフォリオを構築するためのガイドラインに常に従ってください。また、ポートフォリオを準備している組織に合わせてポートフォリオをさらにカスタマイズするようにしてください。おそらく、あなたは技術とスタイルをより重視する一流の美術研究所に行くでしょう、あるいはあなたは創造性と実験にもっと重点を置いている大学に行くでしょう。ポートフォリオの設計と構造について考えるときは、これらの点に留意するようにしてください。
3 ポートフォリオ作業を整理します。 スタイル、主題、使用されている素材、テクニックなどで作品をグループ化します。あなたはあなたのポートフォリオを見て、あなたの適性を決定する人々が重要な情報を見つけるのをできるだけ簡単にする必要があります。これを行う最も簡単な方法は、ポートフォリオを適切に整理することです。あなたのポートフォリオはあなたについての全体像を伝えるべきです。
- 使用する素材ごとに作品をグループ化します。ポートフォリオ内のさまざまな素材を使用して作品を紹介し、さまざまな芸術的方向で作業するための総合的な開発と能力を示すと便利です。ポートフォリオがあなたの仕事に異なる材料を適用するためのあなたの多様なスキルと能力を明確に反映するように、異なる材料を使った仕事をグループにまとめることは害はありません。たとえば、パステルを1つのグループにまとめてから、単純な鉛筆と木炭で絵のグループを作成してから、作品を絵の具と組み合わせることができます。
- グループはトピックごとに機能します。グループ化のもう1つの方法は、トピックごとにグループ化することです。これには、さまざまな素材を使用して行われた作業が含まれる可能性がありますが、完全に異なるものを正確に表現する能力を反映しています。たとえば、人物、風景、抽象絵画などの画像で作品をグループ化できます。
- 実行手法に従って作品をグループ化します。このグループ化は、使用する素材によるグループ化に似ていますが、紙だけでなく、デジタルメディア、写真、Webデザイン、アニメーションなどを扱う能力に焦点を当てています。
- スクラップブッキングアルバムまたはバインダー（工芸品店にあります）を使用して、作品をホッチキスで留めて提示します。
4 単純にする。 アーティストとして、あなたは創造的であり、あなたのポートフォリオを非常に贅沢にしたいと思うかもしれません。このアプローチは仕事自体には適していますが、それが含まれているポートフォリオは、プロフェッショナルで、整理され、シンプルに見える必要があります。
- これは、ポートフォリオをデザインで過負荷にしたり、行った作業から視聴者の注意をそらしたりする必要がないという事実によるものです。それがあなたが見せようとしているものだから、あなたはあなたの芸術に焦点が当てられていることを確認しなければなりません。
- ポートフォリオを構築するために、測定されたアプローチを取ります。 1ページにあまりにも多くの作品を含めたり、説明的な情報の量でやりすぎたりしないでください。
5 目立つようにしてください、しかし飾り気はありません。 競争の激しい視覚芸術の分野では、作品を際立たせることが非常に重要です。ポートフォリオに貢献した他の何百人もの人々の間で単純に数えられることを許されるべきではないので、あなたがそれを見逃さないようにあなたの仕事を巧みにそして創造的に強調するポートフォリオを作成するようにしてください。
- ただし、やりすぎないように注意してください。他の人から目立たせようとすると、味のないものを作成したり、ユーモラスな効果を達成するための失敗した試みのように見えたりする場合は、気づかれなかったり、気づかれたりする可能性がありますが、否定的な方法です。
- ポートフォリオの利点は、履歴書のような一枚の紙以上のものであるということです。あなたの仕事は本当にあなたが誰であるかを語り、雇用主がスキルの乾いた書面による説明よりもあなたの創造性をよりよく理解することを可能にします。
- あなたのポートフォリオをあまり長く考えないでください。それが終わったら、メンターにフィードバックを求めてください。ポートフォリオを自分で数回レビューして、ポートフォリオが適切に構成されていることを確認し、潜在的な間違いを取り除き、そのままにしておきます。ポートフォリオを「記憶に残る」ものにするために常に何かを修正しようとすると、外部の専門性が低下する可能性があります。
6 仮想ポートフォリオを作成します。 実際の作業を手元に置いたポートフォリオを用意しておくと便利ですが、ポートフォリオの仮想コピーを用意しておくと、ほとんどの場合に必要となる、ポートフォリオを関係者にオンラインで送信するのに役立ちます。
- 作業をキャプチャまたはスキャンします。ポートフォリオにアートワークを選択したら、優れたカメラを使用してアートワークを撮影するか、専門家に依頼してください。写真が鮮明で高品質であることを確認してください。これにより、作品を高解像度で表示できます。写真撮影には、不必要なまぶしさのない理想的な照明の部屋を使用し、フラッシュは絶対に使用しないでください。スキャンが機能するときは、紙にしわが寄らず、スキャナー内で平らになっていることを確認してください。これにより、図面の正確なデジタルコピーを取得できます。
- これらの画像を、ポートフォリオの作成と編集を容易にするIndesignまたは別のプログラムに提供します。
- 仮想ポートフォリオは、ネットワーク経由で送信するための作業のデジタルコピーになるだけでなく、実際の作業が失われたり破壊されたりした場合のバックアップとしても機能します。

パート3/3：ポートフォリオを紹介する準備

1 ポートフォリオのプレゼンテーションをリハーサルします。 ポートフォリオを個人的に発表する機会があれば、その発表をリハーサルすることが重要です。このようにして、提出された各作品について何を言うべきか、そしてあなたの作品がどのように異なっているか、そしてその価値は何であるかを効果的に説明する方法を正確に知ることができます。
- プレゼンテーションを数回リハーサルした後、プレゼンテーションとあなたの仕事を説明するためのアプローチを評価できる友人またはメンターに相談してください。
- 繰り返しますが、あなたの仕事はまだそれ自体を物語っているはずです。ポートフォリオのプレゼンテーション中に、すべての詳細に立ち入ってすべての詳細を説明する必要はありません。ほとんどの場合、これ以上面倒なことをせずにすべてを明確にする必要があります。しかし、何か重要な出来事やあなたにとって価値のある何かに触発されたそのような作品に出くわすかもしれません。もしそうなら、そのような仕事の背後にある創造性と情熱を示す機会を利用してください。
2 ポートフォリオが完成したら、フィードバックを受け取ります。 メンターまたは友人に完成したポートフォリオを確認してもらい、作業の構成、トピック、形式、および提示された最終的な作業についてコメントを付けてメモを取ります。
- また、入学する教育機関の教師にポートフォリオに関するアドバイスを求めることもできます。あなたにアドバイスする教師を見つけて、あなたがあなたのポートフォリオをどのように改善することができるかについての推薦を求めてください。正式なレビューの前に、この会議をポートフォリオのサンプルプレゼンテーションとして使用してください。
- 細部も重要です。ポートフォリオにテキストが含まれている場合は、スペル、句読点、および文法上の誤りがないか必ず確認してください。アートワークに直接注意を集中し、テキストを忘れるのは簡単です。しかし、入学事務局または雇用主は、あなたがすべての仕事を見直し、準備に真剣に取り組んでいることを確認したいと考えています。委員会や雇用主が本当に愛する素晴らしいポートフォリオを構築するためにすべての時間を費やし、その後、文盲のコピーのために成功のチャンスを失うことは賢明ではありません。
3 定期的にポートフォリオに追加してください。 ポートフォリオをすでに複数の組織に提出している場合でも、常に新しい、より質の高い作品でポートフォリオを補充および更新する準備をしてください。そのような作業が表示されたらすぐにこれを行うことで自分の時間を節約します。これにより、ある時点で、別の場所にポートフォリオを提示する必要があるときに、ポートフォリオを根本的にやり直す必要がなくなります。
- これにより、ポートフォリオが現在のスキルに合わせられ、賞に関する情報が含まれます。
- 「これは本当にすべて私のものですか？」と常に自問してください。あなたの仕事はあなた自身、あなたの情熱を反映するべきです、それであなたのポートフォリオを更新して修正するとき、それがあなたが伝えたい物語を伝えることを確認してください。

チップ

視覚芸術には多くの競争があるので、認知を得てリーダーシップを発揮するためには、作品とともにかなりの数の展示会を通過する必要があります。決して落胆しないでください！
教室でのみ絵を描くことに限定しないでください。鉛筆で描いたり、絵を描いたり、日常生活で作ったり！これらは、教師や教室の設定の要求を超えたあなたの本当の興味、情熱、創造性を反映しているので、あなたのポートフォリオを評価する人々に本当に興味を持っている種類の仕事です。
あなたの作品を他の人の作品と比較するとき、あなたの目標はあなたの作品をまったく同じ外観にすることではなく、あなたの才能を継続的に向上させ、あなたの芸術的スキルを開発することであることを忘れないでください。
展示のためだけに無料の絵を描くことに決めないでください。美術を愛するためにそれをしてください。
新しい作品であなたのポートフォリオを補充してみてください。これは、蓄積された経験とスキルの向上を示します。