コンテンツ

• ステップ
• チップ
• 警告
• あなたは何が必要ですか

90〜120ページの映画の脚本を書くことは、一見するとそれほど難しくはありません。継続的な思考と計画、およびテキストを磨く過程での綿密な書き直しの準備ができている場合は、これを非常にうまく行うことができます。悪魔は描かれているほど怖くないので、私たちの記事を読んで書き始めてください！

ステップ

1. 1 あなたが楽しんでいる物語を見つけてください。 さらに良いことに、あなたのもの 愛されし者 歴史。時々、スクリプトでの作業は困難または圧倒されると感じることがあるので、数か月間考えたり苦痛を与えたりするのに疲れすぎないものに取り組むことをお勧めします。スクリプトを販売したい場合は、特定のジャンルを調べて、そのルールを守ってください。映画業界にとって、市場のコンプライアンスは常に独創性よりも重要です。しかし、それは少し独創性が邪魔をしているという意味ではありません。
2. 2 ソフトウェア。 ソフトウェアの欠如は、会話がフィールドの各端から正確に10 cmのところにあるという事実に慣れている、あなたと潜在的な読者の両方を悩ますだけです。 MovieMagicやFinalDraft and Montageのようなソフトウェアを買う余裕がない場合は、Celtxを試してみる価値があります。名前に3つの「w」と「.com」を追加して、プログラムのあるサイトに移動します。私は今、彼女と一緒に働き始めています。このプログラムには、必要なすべての機能があり、スクリプトを開いているデータベースに配置することができます。どうして知っていますか？多分それは潜在的なヒットです。
3. 3 アイデアを策定します。 プロットの主な概念を説明する短い文（15語以内）を書きます。このようにして、将来の映画の複雑さを判断し、他の人の意見を得ることができます。
4. 4 計画を立てる。 100ページのテキストで迷子になるのは簡単です。他の人の意見を聞いてください。
5. 5 キャラクター参考書を作成します。 キャラクターは、計画書よりもストーリーに影響を与えます。すべてのキャラクターをリストし、機知に富んだ、優しさ、魅力などの外観や特徴を含む名前の詳細な説明を提供するか、新しいトレンドに応じて、愚かさ、怒り、憎しみを心地よく演奏します（アイデアについては、シェイクスピアの演劇「リチャード」を参照してください） III "）..。あなた自身が映画館で見るのにうんざりしている決まり文句のキャラクターであることが判明した場合は、それらについて考え続けてください。敵対者と主人公を説明するときは、それらのすべての欠点をリストすることを忘れないでください。プロットの開発の過程で、主人公は彼の欠点を修正し、敵対者の欠点が彼の崩壊の原因になります。
6. 6 三幕構成をおろそかにしないでください。 多くの著名な作家がそれを廃止し、非常に成功しましたが、それが彼らが理由です 認識された 作家。彼らはすでにお金を稼ぐ能力を証明しているので、生産者は彼らと一緒にリスクを冒すことをいとわない。多くの映画の脚本は「ヒーローズジャーニー」形式で書かれており、インターネット上には多くの記事があります。別の良い例は 「作家の旅」 クリストファー・フォグラーと "歴史" ロバートマッキー。
7. 7 三幕構成を調べます。 前のステップで説明した内容がわからない場合は、この質問を調べてください。ここに簡単な説明があります：ACT私は世界と彼らが見られるべきキャラクターについて話しますが、解決する必要のある問題を紹介します。たとえば、「Gooniesは、開発者が自分の家をマンションに変えたいと思うまで、世界の小さな隅で楽しんでいます。だから...」 ACT IIは、キャラクターの成長と問題点を示すことを目的としています。たとえば、「それで、グーニーズはワンアイドウィリーの迷路に入り、...へのすべての障害を乗り越えようとします」。 ACT IIIにはいくつかのイベントが含まれていますが、その中で最も重要なのは、主人公が絶望に達し、降伏する準備ができていることです。 しかし そしてこれが最も重要なことです。彼または彼女は、あきらめることは問題を解決することを意味しないことに気づき、その後彼らは正しい解決策を見つけます。たとえば、「グーニーズのショーン・アスティンは、ワン・アイド・ウィリーの罠を悪役に向ける方法を見つけ、家を守るのに十分なダイヤモンドを集めることができました。」
8. 8 対話。 スクリプトの残りの部分が完了した後でダイアログを作成することをお勧めします。このようにして、ストーリーが意味のある方法で伝えられるようにすることができます。会話は短く、シンプルで、タイムリーでなければなりません。疑わしい場合は、後で即興で演奏することもできます。
9. 9 説明。 各ページは、画面時間の1分にほぼ等しいことに注意してください。詳細な説明ではなく、行動や感情について書いてください。最後に、そして最も重要なこととして、スクリプトはシンプルで読みやすいものでなければなりません。
10. 10 各シーンの名前を別々のカードに書き、関係するキャラクターをリストします。 これにより、スクリプトの全体的な開発を理解しやすくなり、ストーリー全体がどこに向かっているのかも理解できるようになります。
11. 11 下書きを書きます。 対話を行う必要があります（公用語ではなく、活発な日常のスピーチ）。これを学ぶには、他の人の会話を聞いて、一語一語書き留めてみてください。
12. 12 それがすべてではありません。 程遠い。最初のドラフトを作成したら、最初に戻って注意深く読み直してください。この段階で約120ページある場合は、約30ページ余分に書き込みます。仕事に戻り、不要なものを削除し、文字を単純化し、スクリプトを厚く読みやすくします。
13. 13 最初のオプションが完了したら、スクリプトを何度もリサイクルします。 あなたが今彼が準備ができていることに気付くまで。
14. 14 本当にスクリプトを売りたいですか？ 評判の良いスクリプト校正会社に送ってください。有料で、テキストのどの部分を改訂する必要があるかについての重要なフィードバックやその他の有用な情報が送信されます。

チップ

• 映画のアクションが会話よりも優先される場合があるため、テキストのページが約1分の画面時間であるという一般的な経験則は必ずしも正しいとは限りません。
• あなたはクリエーターであり、あなた自身がクリエーターになることを許可するに値します。あなたが好きなもの、あなたが書くのが好きな方法について書いてください。あなたは幸運かもしれませんが、そうではないかもしれませんが、それでも書きます。これは映画を作る上で最も安い段階です。

警告

• スクリプト内の特定のポイントを強調しようとしないでください。他の人がこれをやっています。それがあなたの友人のためでないならば、それから許可しないでください 強調表示と 逃したええと。
• 最善を尽くしてください。シナリオ市場は非常に競争が激しい。とにかくあなたの能力を疑わないでください。あなたは新鮮なアイデアを持った特別な作家になるチャンスがあります。

あなたは何が必要ですか

• 創造的な可能性
• プロット
• テキストエディタ
• ハリウッドスタジオ