ロックミュージック用のギターアンプの選択

コンテンツ

ステップに
パート1/6：基本
パート2/6：チューブアンプとトランジスタアンプ
パート3/6：コンボアンプ
パート4/6：トップス、スピーカーキャビネット、スタック
パート5/6：ラック内の製品
パート6/6：適切なサウンドを選択する
チップ
警告

新しいギターアンプを購入したいときは気が遠くなるかもしれませんが、チューブとトランジスタ、EL34と6L6の違い、または英国の音とアメリカの音の違いが正確にはわかりません。そして、「クリーミーなトーン」はどのように聞こえますか？注意しない場合は、ウクレレに切り替えてハワイに移動してください！ただし、その前に、この記事を読んでください。何に注意を払うべきか、あなたが知っておくべきこと、そして重要ではないことをささやきます。まず、最高のアドバイスから始めましょう。

ステップに

パート1/6：基本

耳を使ってください。 少し簡単すぎてほとんど技術的ではないように聞こえるかもしれませんが、アンプのサウンドを愛さなければならないことを最初から理解することが重要です あなたが練習する音楽のスタイルに関連する.
- マーシャルアンプは素晴らしいサウンドです-あなたが演奏する音楽のスタイルがヴァンヘイレン、クリーム、またはAC / DCカテゴリに分類される場合。
- フェンダーアンプも素晴らしいサウンドです。スティーヴィーレイヴォーン、ジェリーガルシア、ディックデイルのサウンドに興味があるなら。
- アンプがどのように聞こえるかを知る最良の方法は、 あなた自身の ギター。初心者でよくわからない場合で、「成長中の」アンプが必要な場合は、ミュージックストアの誰かに再生してもらいます。ここでの重要な質問は、アンプ「a」とアンプ「b」のサウンドの違いです。「良い合意に達するために必要なことは何でもしなさい。
ニーズを評価します。 アンプは通常、物理的なサイズではなく、ワット数で分類されます（ただし、高ワット数のアンプは通常、より大きくなります）。
- ワット数の低い真空管アンプ 小音量で倍音歪みを提供します。これは、リハーサルルーム、スタジオ、または増幅されたパフォーマンスで推奨されます。
- ワット数の高い真空管アンプ」 音量が大きくなると歪んでしまいます。ライブの状況ではクリエイティブなミックスが必要です。
- ワット数は、実際の音量とフィーリングの音量の両方に影響します。一般的に、フィーリングボリュームを2倍にするには、ワット数を10倍に増やす必要があります。たとえば、10ワットのアンプは100ワットのアンプの2倍静かに聞こえます。
- アンプのワット数と価格が関係することはめったにありません。10ワットのアンプは、コンポーネントの品質と設計に応じて、100ワットのアンプの価格の2倍、3倍、または10倍になることもあります。セカンドレートの100ワットトランジスタアンプは、優れた5ワットの高品質真空管アンプと比較して安価に製造できます。
アンプの全体的なトーンを決定するものを理解します。 体験する音質は、次のような多くの側面によって決定されます（ただしこれらに限定されません）。
- プリアンプのチューブ
- パワーアンプのチューブ
- スピーカーキャビネットの材質
- スピーカーの種類
- スピーカーの抵抗
- 使用したギター
- 使用したコード
- 使用した効果
- ギターの要素
- そして、プレイヤーの指さえ
カテゴリを学びます。 ギターアンプ構成の2つの主なカテゴリは次のとおりです。コンボとトップ/スピーカーキャビネット
- コンボ（コンビネーション）アンプは、アンプの電子機器と1つまたは複数のスピーカーを1つのパッケージにまとめたものです。強力なトップと重いスピーカーのペアを組み合わせるとすぐに「ウェイトリフター」カテゴリに分類されるため、通常は小さくなります。
- トップ/スピーカーキャビネット構成は、スピーカーキャビネットをアンプから分離することで重量の問題を解決します。トップは通常、スピーカーキャビネットの上部に配置されますが、ラックに配置することもできます。これは、ツアーやより複雑なギターシグナルチェーンに役立ちます。

パート2/6：チューブアンプとトランジスタアンプ

チューブとトランジスタを比較してください。 2つのタイプのゲインには重要な違いがあります。チューブアンプはプリアンプとパワーアンプの両方に真空管を使用し、トランジスタアンプは両方の部分にトランジスタを使用しています。その結果、音に大きな違いが生じます。
- トランジスタアンプ さわやかでクリーンで正確なサウンドで知られています。彼らはあなたの演奏に素早く反応し、真空管アンプよりもはるかに多くを扱うことができます：電球（チューブ）とLED（トランジスタ）の違いを考えてみてください。両方を地面に投げると、ブラシとちりとりで2つのうちの1つを掃くことができます。さらに、技術は発展を続けており、多くのトランジスタアンプは、さまざまなアンプからのシミュレートされたサウンドを標準で豊富に選択しており、非常に多様性があります。
- 特定のブランドのトランジスタアンプは、多くの場合、同様のサウンドを持っています。これは、信頼性が高く、繰り返し可能なトーンが必要な場合に役立ちます。彼らはまた、彼らのチューブ兄弟よりもはるかに軽く、はるかに安いです。
- これらの用途が広く破壊不可能な機能は、音の暖かさを犠牲にしてもたらされます。これは完全に主観的な判断ですが、この違いについてはいくつかの賢明な意見があります。トランジスタアンプが歪むと、音波は鋭角を示し、人間の可聴範囲全体にわたって倍音を生成します。一方、歪んだ真空管アンプは角が丸く、倍音はすでに人間の耳の周波数範囲内で下降しています。それは真空管アンプにその有名な暖かさを与えます。
- 真空管アンプ 不確定な「jenesais quoi」があり、最も人気のあるタイプのアンプになっています。真空管アンプのサウンドは、「太い」、「クリーミー」、「太い」、「濃厚」と表現されています。栄養について言えば、非常に太くなる添加剤です。
- 真空管アンプは、アンプごとにトーンがわずかに異なる場合があり、その違いはギタープレーヤーごとにも大きくなります。一部のミュージシャンの場合 彼らの ギターと一緒に音を決めるアンプ。
- 真空管の歪みは、ほとんどの人にとってより柔らかく、より心地よく聞こえます。アンプに多くの雷を与えると、真空管に特定の豊かなサウンドを与える圧縮が作成されます。
- 真空管アンプは、トランジスタアンプよりもはるかに強力です。 20ワットの真空管アンプは、100ワットのトランジスタアンプと同じくらい大きな音を簡単に出すことができます。
真空管アンプの欠点は、可聴よりも実用的です。 真空管アンプ（そして確かに大きなもの）はしばしば非常に重いです：あなたがいつもあなたのものを3つの高さに持ち上げなければならないならあまり快適ではありません！
- 真空管アンプはまた、購入と保守の両方でより高価です。トランジスタアンプはまさにそれが何であるかです。トランジスタアンプは、毎年同じように聞こえます。一方、パイプはゆっくりと摩耗し、交換しなければならない時が来ます。チューブはそれほど高価ではありませんが、時々お金がかかります（アンプを使用すればするほど、交換しなければならないことが多くなります）。
- 真空管アンプがエミュレーション効果を持つことはめったにありません。まったく異なるサウンドが必要な場合は、ギターエフェクトが必要です。トレモロとスプリングリバーブは、多くの場合、真空管アンプに組み込まれています。
偏見を持たないでください。 両方のタイプのアンプの長所と短所を知ることは良いことですが、それは必ずしも「チューブは良い、トランジスタは悪い」というわけではありません。研究によると、歪みが発生しない限り、チューブアンプとトランジスタアンプはほとんど区別できません。

パート3/6：コンボアンプ

コンボアンプのオプションをご覧ください。 一般的なコンボ構成は次のとおりです。
- マイクロアンプ：1〜10ワット。これらは非常に小さなハンドヘルドアンプで、外出先での練習（または一部の人が眠ろうとしているとき）に役立ちます。彼らはほとんどの「ジャム」状況（他のミュージシャンとの関係で聞く必要がある）で使用するのに十分な力を持っていません。一般的に、出力電力が低く、部品の品質が低いため、音質は（より大きなアンプと比較して）非常に劣ります。そのため、ギグにはあまり適していません。マーシャルMS-2は、このサイズのトランジスタアンプで高い評価を得ている非常に便利なマイクロアンプ（1ワット）の例です。
- 練習用アンプ：10〜30ワット。練習用アンプは寝室/居間の環境にも適していますが、特にマイクを使用してPAシステムでさらに増幅する場合は、小さなギグに最も大きな音を使用するのが最適です。少なくともはるかに大きなアンプと同じくらい良い音がする人気の真空管練習用アンプには、フェンダーチャンプ、エピフォンバルブジュニア、フェンダーブルースジュニアが含まれます。一般に、このカテゴリで最高のアンプは、20〜30ワットの電力と、少なくとも10インチのスピーカーを備えています。
- 1x12コンボ：50ワット以上の電力と少なくとも1つの12インチスピーカーを備えた1x12アンプは、マイクを使用せずにギグに適していると考えられる最小のパッケージです。 Mesaのモデルなど、より高価なモデルの場合、音質はプロ仕様です。
- 2x12コンボ 1x12コンボと同じですが、2番目の12インチスピーカーがあります。デザインは1x12よりもはるかに重くて大きいですが、中小規模の会場で演奏する場合、プロのミュージシャンに人気があります。 2つ目のスピーカーを追加すると、特定のステレオエフェクトを使用できるようになります。さらに、2つのスピーカーが1つよりも多くの空気を移動します（これにより、サウンドの存在感が高まります）。このカテゴリーでのお気に入りは、ローランド・ジャズ・コーラスです。これは、特定のサウンド、ステレオ、クリーン、および組み込みのエフェクトを提供します。
注意を払う： スタジオでは小さなコンボが好まれることがよくあります。たとえば、スタジオで5ワットの小さなフェンダーチャンプがどのように聞こえるかを知りたい場合は、レイラでエリッククラプトンのギターをもう一度聴いてください。

パート4/6：トップス、スピーカーキャビネット、スタック

トップスとスピーカーキャビネットのオプションを調べてください。 コンボはオールインワンソリューションとして優れていますが、多くのミュージシャンはサウンドをカスタマイズできることを望んでいます。たとえば、彼らはマーシャルスピーカーキャビネットが好きですが、それはメサトップが上にある場合に限ります。他の人は、スピーカーキャビネットのタイプに関してはそれほど選択的ではありませんが、ステージの幅全体に壁を構築できるようにしたいだけです。
用語を学びます。 「トップ」とは、スピーカーのないアンプです。「スピーカーキャビネット」（またはキャビネット）は上部に接続できます。 A スタック は、すぐに使用できる、互いに接続されたスピーカーキャビネットの上部と数です。
- スタックは通常、練習よりもギグに適していますが、家族が許可している場合は、リビングルームに巨大なスタックを置いてはいけないという規則はありません。警告の言葉：ほとんどの場合、それは評価されません！スタックは非常に大きく、非常に重く、壊滅的に硬いです。これらは、大きな会場で演奏するミュージシャンのツールです。
一緒に置く。 トップは常にほぼ同じサイズですが、ワット数は大きく異なる場合があります。小さいトップは18〜50ワットを生成しますが、強力なトップは通常100ワット以上です。また、耳鳴りを表示するスーパーアンプもあります-200〜400ワットの電力を発生させます。
- 中小規模の部屋には通常、小さなトップで十分です。小さなトップは、多くの場合、4x12キャビネット（名前が示すように、4つの12インチスピーカーが含まれています）とペアになっています。このタイプのセットアップは「ハーフスタック」とも呼ばれ、多くのプロのミュージシャンに好まれています。
- 半分のスタックを購入する前に、ステージが小さいほとんどのカフェや会場には大きすぎて大きすぎることを覚えておいてください（したがって、ほとんどのギグは通常の車には収まりません、バンドメンバーはおそらく「スタック」の半分を持ち上げるのに役立たないでしょう しなければならない 聴覚保護具を使用しないと、聴覚に損傷を与えます。半分のスタックは、十分な音量と4つのスピーカーの存在を提供します。
- A フルスタック これは多くのギタリストの夢です（ただし、サウンドエンジニアやステージを共有している人からは眉をひそめることがあります）。このセットアップでは、少なくとも100ワットのアンプが2つの4x12スピーカーキャビネットに接続されています。スピーカーキャビネットは垂直に積み重ねられています（互いの上に）。
- フルスタックは背の高い男性のサイズなので、見るのはかなり印象的です。音も同様に印象的です。この設定は非常に大きな会場にのみ適しており、それでもサウンドエンジニアはマイクを使用して増幅するため、実際には完全に使用することはありません。ほとんどのプロのギタリストは、ツアーにフルスタックではなくステレオで2つのハーフスタックを使用します。
- 一部のヘビーメタルギタリストのような本当にサディスティックなギタリスト（サウンドに関して）は、フルスタックと組み合わせて200〜400ワットのトップを使用します。いずれにせよ、聴覚に恒久的な損傷を与えたくない場合は、聴覚保護が必要です。
- フルスタックのほとんどのバンドは、ショーにのみ使用します。通常、実際にスピーカーを備えているスピーカーキャビネットは1つだけで、残りは単に空です。 MötleyCrüeは、黒い布と木製の梁で作られた偽のスピーカーキャビネットを持っていたため、積み重ねられた壁のように見えました。
プロのギタリストがすることをしなさい。 サウンドの制御が簡単なため、ほとんどのプロは2x12またはハーフスタックを使用します。フルスタックが本当に必要な場合は、遠慮なく先に進んでください。ただし、実際に使用できるのは、スタジアムツアーを行う場合のみです。それらは単に大きすぎて実用的すぎます。

パート5/6：ラック内の製品

ラックを使用してください。 多くのミュージシャンは、デバイスにラックを使用します。通常は、前面と背面に取り外し可能なパネルが付いた強化金属ボックスです。前面のボックスが開いている場合は、側面に19インチ離れた2列のねじ穴があります。これがラックの標準サイズです。
- トップとキャビネットの配置と同じように、ラックの場合、スピーカーとは別のアンプがあります。ただし、ラックアンプは2つの部分に分けることができます。 プリアンプ そしてその パワーアンプ。トップとコンボにもこれがありますが、ラックで分離することができます。
- Marshall、Carvin、Mesa-Boogie、Peaveyなどのほとんどの主要なアンプメーカーは、ラックマウント型アンプを製造しています。
プリアンプ。 これは増幅の最初の段階です。基本的な形式では、プリアンプはパワーアンプを効果的に制御できるように信号を増幅します。より高価なプリアンプを使用すると、たとえばイコライザーを使用して、サウンドを変更できることがよくあります。
パワーアンプ。 これはプリアンプに接続されており、プリアンプを形成した信号を受け取り、スピーカーを爆破するために必要な生の電力を供給します。トップと同じように、パワーアンプは最小50ワットから悪魔のような400ワットのパワーアンプまで、さまざまなサイズで利用できます。
- 必要な数のパワーアンプをチェーンにリンクしたり、さまざまなプリアンプ出力に並列に接続して信号をブーストしたり、パワーアンプのさまざまなサウンドをミックスしたりすることができます。
ラック配置の欠点. お気づきのように、ラックアンプは非常に複雑になる可能性があります。初心者のギタリストはゆっくりと夢中になります。また、トップよりも大きくて重いだけでなく、ラック自体のサイズと重量もあります。複数の部品やアクセサリを購入する必要があるため、新しいラックアンプはトップよりも高価になる可能性があります。
メリットをご覧ください。 ラックを使用すると、さまざまなメーカーの製品をミックスして、他の誰も持っていないサウンドを見つけることができます。また、プリアンプとパワーアンプに加えて、リバーブ、ディレイ、EQ、その他の楽しいおもちゃなど、同じラックに配置できる他の多くのデバイスがあります。
- 多くの場合、ラックにはホイールが付いているため、移動が簡単です。また、セットアップ全体を簡素化することもできます。ラックをステージに置いたときに、コンポーネントをいつでも再生できます。
- そして最後に、ラックは珍しいので、とにかく注目を集めるでしょう。ラックをリハーサルやパフォーマンスに巻き込むと、人々は感動しますが、注意してください。人々は、ベテランのギタリスト、またはラックの使用方法を正確に知っている少なくとも1人を期待しています。これらすべての要素を希望どおりに連携させる方法を正確に理解するまでは、ラックを持ってどこにも行かないでください。ロバート・フリップ、ザ・エッジ、カート・コバーンなどのミュージシャンは、ラックを好みました。

パート6/6：適切なサウンドを選択する

さまざまな種類のアンプがさまざまな種類の音楽に適している理由を理解してください。 さまざまなタイプがありますが、アンプは「ビンテージ」と「ハイゲイン」の2つのカテゴリに大別できます。
仕事に適したアンプを選択してください。 ロックミュージックのすべてのスタイルには、特徴的なアンプがあります。これらはいくつかの一般的なガイドラインです：
- ヴィンテージアンプ 初期のアンプのクラシックなサウンドを生み出します。ヴィンテージサウンドは、ジャズ、ブルース、ブルースロックのギタリストによって今でもこのスタイルに最も適していると考えられています。ヴィンテージアンプは実際にはアンティークでも、ヴィンテージサウンドを模倣するように作られたモダンなアンプでもかまいません。ヴィンテージサウンドは、フェンダー、ボックス、マーシャル、および50年代、60年代、70年代の他のブランドのアンプに基づいています。「ヴィンテージ」と考えると、ヘンドリックス、レッドツェッペリン、エリッククラプトン、ディープパープルなどが自動的に思い浮かびます。そこからすべてが始まりました。
- 高ゲイン アンプは、ビンテージアンプよりも歪みの多いサウンドを生成します。高利得アンプの開発に誰もが同意するわけではありませんが、多くの人が、これらのアンプの作成にはエディ・ヴァン・ヘイレンが重要であると信じています。ヴァン・ヘイレンは電子機器についてほとんど知りませんでしたが（彼のギターがとても奇妙に組み立てられている理由だと認めました）、すべてのノブを10に設定し、「バリアック」で音量を制御することで高ゲイントーンを実現しました。ダウン。 1977年の「Eruption」での有名なソロで、Eddie Van Halenは、チューブが完全に飽和しているアンプのリッピングサウンドを初めて紹介しました。次に、アンプビルダーは、制御可能な音量でより高いゲインサウンドを得るために、プリアンプに追加のゲインステージを追加しました。重金属の開発に伴い、ますます激しい高ゲインアンプの必要性が高まりました。 80年代初頭以降のハードロックやヘビーメタルの場合、ビンテージアンプは、その反対の高ゲインによって確実に隠されています。
- ジャズ、ブルースロック（レッドツェッペリンのスタイル）、または初期のヘビーメタル（ブラックサバスのスタイル）を演奏したい場合は、低ゲインのチューブアンプがおそらく最も適しています。ハイゲインモデルは、ハードロックやメタルに適しています。
- 1つのアンプを多くの異なるアンプのように聞こえさせるアンプシミュレーション（モデリング）テクノロジーは、ファンや批評家に同様に出会った比較的最近の開発です。モデリングアンプは非常に便利ですが、純粋主義者であれば、本物のフェンダーツインリバーブ、アンティークのマーシャル「プレキシ」トップなどを好むでしょう。

チップ

トランジスタアンプをオーバードライブしないように注意してください。ゲインを10に設定することを恐れないでください。ただし、トランジスタを焼く可能性があるため、アンプの前にオーバードライブエフェクトを配置する場合は注意が必要です。真空管はとんでもない量のオーバードライブを処理できるため、これは真空管アンプでは危険ではありません。
安く聞こえる大きくて大きなアンプよりも、良い音の小さいアンプを購入する方が良い場合がよくあります。良い音を後悔することは決してありませんが、悪い音を後悔することは常にあります。いくつかの音楽店は、初心者にたくさんのエフェクトを備えた大音量のアンプを販売しようとしますが、それには当てはまりません。あなたの耳を使って、あなたが本当に好きな音のアンプを選んでください、あなたがそのアンプを見つけるまでお金を使わないでください。
購入する前に必ず試してください。ほとんどのミュージックストアが喜んでお手伝いします。そうでない場合は、別のストアに行く必要があります。
「すべて」を実行できるアンプを探している場合は、モデリングアンプを購入してください。これらのアンプの最高のものは、他の多くのアンプのサウンドをほぼ再現でき、多くの場合、ディレイ、コーラス、フランジャー、リバーブなどの多くの追加エフェクトがあります。Line6、Crate、Rolandは優れたエフェクトコンボを作成します。
ほとんどのギタリストにとって、寝室、リハーサル、または小さなギタリストには30ワットのアンプで十分です。
必要に応じて真空管アンプに注意してください。真空管アンプは通常、トランジスタアンプよりもはるかに繊細です。階段から落ちた新しいSoldanoチューブトップは、修理できないほど損傷している可能性がありますが、ランダムなトランジスタトップはまだ機能している可能性があります。
アンプを購入したい場合は、価格だけを見るのではありません。安価なアンプは時々素晴らしい音を出すことができますが、最も高価なアンプはあなたが必要とするものにはまったく適していないことがよくあります。さまざまなウェブサイトでユーザーレビューを読んでください。

警告

自宅で練習するときは、音量を低くしてください。ヘッドフォンはいつでも便利です。また、長屋に住んでいる場合は、ガレージのマーシャルスタックに注意してください。 BlackSabbathの「WarPigs」をとんでもないボリュームで誰もが鑑賞できるわけではありません。
スピーカーを接続せずに真空管アンプで演奏しないでください。スピーカーがなければ、あなたはアンプをペリシテ人に助けます。
非常に大きな音で歪みの多い演奏をする場合は、スピーカーがそれを処理できることを常に確認する必要があります。