良いソングライターになる方法

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ステップ
方法1/2：曲の書き方
方法2/2：スキルを伸ばす方法
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あなたはいつもあなたがただ書くことができないその素晴らしい歌を書きたいと思っていましたか？ソングライターになるために必要なのは練習だけです。あなたは偉大な作家から学ぶのに十分謙虚でなければなりませんが、あなたの考えやメロディーを世界と共有するのに十分自信を持っている必要があります。優れたソングライターは、リハーサル、実験、学習など、あらゆるミュージシャンが行うことを行います。

ステップ

方法1/2：曲の書き方

1 リラックスして、頭に浮かんだ韻、フレーズ、アイデアを書き始めます。 まだ素晴らしい曲を書いていないからといって、自分への信頼を失ってはいけません。創造的な思考を刺激する唯一の方法は、創造的な活動に従事することです。だから、ペンと紙をつかんで書き始めてください。最初の5〜10分で「ウォームアップ」し、「作詞作曲モード」に入る準備が整います。
- 5分間あなたの考えを書き留めてください。タイマーをセットし、ペンを持って、割り当てられた時間が経過するまで書き込みます。書かれた言葉は重要ではありません、主なことは止まらないことです。終わったら、メモを読み直して、曲に使用できる行やアイデアを評価します。
- 楽器を即興で演奏したり、メロディーをハミングしたり、ライン、韻、アイデアを作成したりすることもできます。アイデアが気に入ったら、それを曲に発展させてみてください。
- アイデアのある古いノートブックを見つけて、その内容を操作してみてください。アイデア、セリフ、メロディーをどこかに書き留めたら、そのようなノートを見つけて読み直してください。 5分間、好きなアイデアに何らかの形で関連するすべての考えを書き留めてみてください。
2 曲を任意の順序で録音します。 時々あなたは良い詩を書くことができますが、コーラスは決して思い浮かびません。別の日には、まだ適切な詩がない素晴らしい音楽を書くことができます。ほとんどの人は、本当に良い曲を書くためには完全に構造化されたテーマが必要だと考えていますが、実際にはそれを書き留めるだけで十分です。あなたのアイデアを発展させてください、そしてすぐにあなたはそれらがどのように自然に歌に融合するかに気付くでしょう。
- さまざまな曲のタイトルやアイデアを壁に投稿します。新しい行や曲の一部が思い浮かぶたびに、タイトルの下に貼り付け、必要に応じて移動します。
3 歌詞や音楽に取り組むときに、曲の構造を考え出します。 曲の構造は、曲の各部分の順序であり、通常は次のようになります。イントロ→バース→コーラス→バース→コーラス→スロー/モッド→コーラス→終了。曲や作者のスタイルに合わせてこの構造を変更する方法はたくさんあります。
- 多くの場合、曲は「束」を使用します。これは、コーラス間の短い新しい詩またはメロディーです。
- ボブ・ディランのカルトアルバムの曲「 血の轍 とルーペフィアスコの歌壁画コーラスやコーラスのない詩のみで構成され、アイデアの深さとパフォーマーの才能を強調しています。所定のフォームを遵守する必要はありません。
- あなたがミュージシャンの場合、ソロ、スローダウン、またはチューンチェンジを使用するのに最適な場所はどこですか？リスナーの観点から、パーツ間のこのような遷移を評価してみてください。
4 楽器を持って、言葉と一緒にメロディーを弾き始めましょう。 テキストについての考えをすべて書き留めたので、文章のさまざまな部分を混ぜ合わせて再配置し、テキストを構成することができます。楽器を手に取り、好きなメロディーを試してみてください。試行錯誤しながら曲に合わせて演奏しながら、口ずさむか口笛を吹いてください。
- 完全に完成した曲のアイデアは非常にまれなので、面白い曲を手に入れ始めるまで即興で演奏してください。
5 空白を書き直します。 何かが足りない場合は、この部分を書き直して、新しい伴奏や韻や文章を考え出してみてください。不適切な部分をすべて削除し、曲のテーマを見つけます。いくつかのパートの準備ができたので、曲の内容を決める必要がありますか？答えが「何もない」場合でも、独自の調整を使用してこのアイデアを開発し、曲の意味を作成します。
- 改訂後、曲の構造を決定する必要があります。変化して進化する可能性がありますが、この段階では、どのように聞こえるかを聞くために曲全体を再生する必要があります。
6 他の人の考えを調べてください。 友達に曲を再生してインターネットで共有し、見知らぬ人の意見を聞いてください。リスナーはビートに足を踏み入れますか？彼らはメロディーをハミングしていますか？彼らは同じ考えの歌を持っていますか？音楽は世界と共有する必要があるので、歌を歌い始めて、徐々に変化するのを見てください。これは自然なプロセスです。数回の演奏の後、要素の最適な組み合わせを見つけて、新しい曲に取り組み始める可能性があります。
- ジェームス・ブラウンは、ライブパフォーマンス中に、人々が最も頻繁に踊る曲、曲、楽器に気づいたときにファンキーなスタイルを作成しました。
7 困惑している場合は、いくつかの簡単なトリックを使用してください。 すべての作者は時々危機に直面するかもしれません。この状況での最善のアドバイスは、書き続けることです。インスピレーションはある時点で拾い上げてオンにすることができないので、あなたがしなければならないのは座って書くことだけで素晴らしい曲を書くことができます。問題が発生した場合は、次のヒントとコツを試してください。
- コードの順序を変更します。詩のメロディーが好きで、コーラスがまだ書かれていない場合は、コードを逆の順序で演奏し、交換して、いくつか使用します。
- お気に入りの曲を変更します。トレーニングの練習として、ジェイ・Zを含むさまざまなラッパーが、構造を維持しながら、言葉やリズムを変えながら、お気に入りの曲を書き直すことがよくあります。
- コントラストで遊んでください。長いコードで遅いメロディーを使用している場合は、歌詞に短く突然のフレーズを使用してみてください。活気に満ちたエネルギッシュな曲をお持ちの場合は、スローダウンまたはテンポの変更との組み合わせを使用してください。
- パートナーと一緒に曲を書きます。歴史上最も成功した作詞作曲デュオ、レノンとマッカートニーは、明らかに秘密を知っていました。
- 判断を下し、ルールを破ります。最高のパフォーマーは、ルールを上手に破るためのルールをよく知っています。曲を作曲する「間違った」方法はないので、あなたの想像力に耳を傾け、好きなものを作曲するだけです。

方法2/2：スキルを伸ばす方法

1 お気に入りの曲を演奏して歌うことを学びましょう。 世界で最も優れた歌手は、何年にもわたって他の作家の歌を演奏し、芸術を学び、毎日音楽を作り続けてきました。ビートルズは他のグループの曲で構成されるプログラムで2年間ドイツをツアーしています。時々彼らは毎晩8-10時間プレーしなければなりませんでした。ボブ・ディランは、長い間忘れられていたメロディーでさえ、何年もの間フォークソングを再歌っていました、そしてそれから彼は彼自身の音楽を録音し始めました。前述の例は両方とも、史上最高のソングライターの一部と見なされており、他の誰かの素材を演奏することから始めました。間違いはありません-彼らは偉大な作家から学ぶことによって偉大になりました。
2 頭に浮かぶすべての部分を書き留めます。 頭の中で曲を用意する必要があると思い込んではいけません。そうして初めて録音を開始できます。言葉のない韻や動機が1つしかない場合でも、そのような展開を書き留めてください。これらのスニペットは、まだ完成していない曲に完全に適合したり、時間の経過とともに完全に新しい楽曲に進化したりすることができます。偉大な作家は常に自分の考えをすべて書き留めています。
- 音楽用に別のノートブックを作成します。インスピレーションが足りなくなったら、もう一度読んでください。さて、新しいアイデアが生まれましたか？
- 著名な作家でありパフォーマーでもあるトム・ウェイツは、常にディクタフォンを携帯し、セリフ、動機、考えを記録し、週末にそれらを聴きます。
3 どこからでもインスピレーションを得てください。 あなたが新しいアイデアを受け入れるならば、どんな感情や経験も歌に変えることができます。優れたソングライターは、自分たちの生活、想像力、ニュース、感情を情報源として使用します。このようにして、歌の中で現代のポップカルチャーの悲劇へのシュールな旅が生まれました アメリカンパイ、そして愛と喪失の果てしない保証は黄色い潜水艦への頌歌であることが判明しました イエローサブマリン..。これらの例は、「不適切な」トピックがないことをもう一度証明することができます。
- 「いい曲にならない」と思ったからといって捨てないでください。アルバムを録音したり、演奏する曲のリストを作成したりするときは、不適切な素材をいつでも破棄できるため、判断や判断なしにアイデアを書き留めてください。
- どんなに小さなアイデアでも歌に変えることができます。だから、歌の中で 99個の赤い風船 ローリングストーンズがコンサート中に気球を空中に放った方法について歌った。
- 「作詞作曲は、あなたの人生のすべての経験から利益を得ることができるという究極の現れであると私は信じています。」-テイラー・スウィフト。
4 お気に入りの歌手、バンド、曲のアイデアを使用してください。 「優れた作家は借り、偉大な作家は盗む。」この引用が元々パブロ・ピカソによるものだったのはおかしいですが、時が経つにつれてT.S.エリオット、スティーブ・ジョブズ、それらの言葉を盗んだかもしれない他の多くの人。アイデアは単純です-あなたの曲に意識的に外部の影響とインスピレーションを使用してください。新しい曲の動機が思いつかない場合は、同じような曲のコードを演奏してください。曲からお気に入りのセリフを取り出して、思いがけない方法で再利用します。これは本当の「盗難」ではなく、単なる創造的なプロセスです。すべての芸術はあなたの気持ちとすでに書かれた音符、和音、メロディーの組み合わせです。ですから、休んで他の人のアイデアを専門家と平等に使い始めないでください。
- 曲の中でどのように注目してください ステップ グループヴァンパイアウィークエンドは、曲からいくつかのメロディーラインを使用しました 私の女の子へのステップ グループソウルズオブイタズラ。
- ボブ・ディランの素晴らしい画期的な歌詞 風に吹かれて 古い歌から生まれた これ以上のオークションブロックはありません.
- すべてのヒップホップ音楽は、サンプル、オマージュ、借用したクリップで構成されています。明白な場合もあれば（「50 [Cent]が私に行くと言った」）、時にはそれほど明白ではない場合もあります（「彼女は再び行く/最悪のエチオピア人」）。
5 定期的に楽器を演奏してください。 最高のソングライターの多くは、理由から5〜10種類の楽器で少なくとも少し演奏する方法を知っています。歌を歌い、言葉を考えない能力は、あなたの聴力を発達させ、メロディー、リズム、歌の構造の知覚を改善します。曲について考えることもでき、言葉を考え出す必要はありません。普段楽器を演奏しない場合でも、あらゆる形の音楽を勉強してスキルを磨いてみてください。
- 曲を作曲するために別の楽器を演奏する必要はありません。ピアノやギターで簡単な曲を演奏して、作詞作曲のプロセスをより深く理解します。
6 あなたの人生の他の側面をお楽しみください。 曲を書くのをやめてさらに良くするように言うのは奇妙に思えるかもしれませんが、素晴らしい曲を作成するには、人生のあらゆる感情を取り除く必要があります。あなたの創造的な仕事のために毎日一定の時間を取っておくことをお勧めします。時間が経つにつれて、あなたはそのようなスケジュールに慣れ、必要に応じて「作詞作曲モード」をオンにすることができるようになります。これにより、パーティー、ハイキング、本を読んでいる瞬間を心配する必要がなくなります。
- 「芸術のために生きてはいけません。人生のために創造してください。」-スティーブンキング。