著者:
Carl Weaver
作成日:
22 2月 2021
更新日:
1 J 2024
![偉大な芸術家の声明を書く方法私はマグヌス・レッシュと講義しますI MagnusClass](https://i.ytimg.com/vi/pxzgrHV8Om8/hqdefault.jpg)
コンテンツ
アーティストによる明確で意味のある声明は、群衆から目立ち、あなたの深い内なる世界を示すことを可能にします。アーティストステートメントを書くのは難しいかもしれませんが、アーティストとしての自分自身をよりよく理解するのに役立つ非常に貴重な経験でもあります。以下は、正しい方向に進むためのガイドです。
ステップ
方法1/3:考え直してください。
1 自分に正直になりなさい。 あなたが書き始める前に、あなた自身とあなたの芸術について考える時間をとってください。あなたが伝えたい考えを誰かに説明する前に、まず、それを自分で理解してみてください。
- 何をしているのか自問してみてください。あなたの創造性は何を表現していますか?何がそれを特別なものにしているのですか?
- なぜこれをしているのか自問してみてください。何があなたを動かしますか?どんな感情やアイデアを伝えようとしていますか?あなたの創造性はあなたにとってどのような意味がありますか?
- これをどのように作成するのか自問してみてください。どこからインスピレーションを得ますか?作成に使用するツールと素材は何ですか?
2 何があなたに影響を与えているかを詳しく見てみましょう。 芸術、音楽、文学、歴史、政治、環境など、あなたに影響を与えるものについて考えてみてください。これらの要因があなたにどのように影響するか、そしてそれらがあなたの芸術にどのように現れるかを考えてください。できるだけ具体的にするようにしてください。
3 マインドマップを作成します。 このようなマップを作成すると、思考が飛ぶのに役立ち、これらすべての思考をまとまりのある全体に結び付けるのに役立ちます。
- 空白のページの中央に、作業全体で実行される主要なアイデアを赤い糸として書きます。次に、15分かけて、その考えに関連する単語、フレーズ、感情、テクニックなどを書き留めます。
- もう一つの方法は、あなたの創造性を刺激することができるフリーライティングテクニックです。あなたがあなたの芸術の主題について考えるときあなたの頭に浮かぶすべてを書き留めるために5-10分かかります。あなたは頭に浮かぶ考えに驚かれることでしょう。
4 あなたが人々に伝えたい主なメッセージを決定します。 彼らがあなたの創造性から何を学ぶことができるかを考えてください。あなたは彼らにどんなメッセージや感情を伝えようとしていますか?
方法2/3:ステップを統合する
1 この種の創造性を発揮している理由を説明するステートメントを作成します。 何があなたを創造的にするように駆り立てるかについて議論することから、あなたの声明の最初の段落を始めてください。できるだけすべての人に感情的に近づけるようにしてください。あなたの目標は何か、そしてあなたの創造性で何を達成したいのかを教えてください。
2 創造的なプロセスを説明してください。 ステートメントの2番目の部分で、作品を作成するプロセスについて読者に伝えます。どのようにトピックを選択しますか?使用する材料をどのように選択しますか?作成するときにどのようなテクニックを使用しますか?ストーリーをシンプルかつ正直に保ちます。
3 現在の仕事について教えてください。 3番目の段落で、あなたの現在の仕事について少し教えてください。前のものとどのように関係していますか?どのような人生経験があなたにそれを作成するように促しましたか?この作品を作成する過程で、あなたは何を理解または再考しましたか?
4 短く、見栄えがよく、具体的である。 あなたのアーティストの声明はあなたの作品の序文であり、それを簡単に分析したものです。 1段落または2段落で開示する必要があり、長さが1ページを超えないようにする必要があります。
- アプリケーションは、主題に関して最もよくある質問に答える必要があります。不必要な事実や詳細でテキストを過度に飽和させないでください。
- 言語の簡潔さと有益さは成功への鍵です。よく書かれたステートメントは、視聴者の関心を維持するのに役立ちます。
5 簡単な言葉を使う。 優れたアーティストステートメントは、アートに関するエントリーレベルの知識に関係なく、人々をあなたのアートワークに引き付け、処分します。これを考慮に入れる必要があります。混乱した言葉で書かれていなければ、あなたの仕事はより理解しやすくなり、専門用語を使いすぎないようになります。
- シンプルでわかりやすい日常の言葉で書いてください。
- 聴衆の認識ではなく、あなた自身の認識を強調してください。視聴者が理解する必要があることではなく、あなたがそれをどのように見て評価するかについて話します。
方法3/3:最後の仕上げ
1 彼を休ませてください。 あなたのアーティストの声明は、非常に個人的であることの重要な部分です。書き終えたら、一晩置いてから読み直してください。これにより、テキストを公平に見直し、要点を変更せずに編集する機会が得られます。
2 反応を得ます。 アーティストの声明を幅広い聴衆に提示する前に、アートワークとアーティストの声明を友人、友人の友人、そしておそらく数人の見知らぬ人に見せてください。彼らにあなたの仕事を評価するように頼んでください。
- あなたが一般に伝えたいあなたの声明の意味を彼らが正しく理解していることを確認してください。聴衆があなたの発言の意味を理解しておらず、追加の説明が必要な場合は、テキストを書き直して、必要な調整を行います。
- 自分の作品にどのような意味を持たせるかを他の人よりよく知っていることを忘れないでください。ただし、その語彙、文体、スペルのリテラシーに関するフィードバックも害にはなりません。
3 記事を編集します。 ほとんどの場合、ステートメントを明確で理解しやすいものにするために、わずかな調整のみが必要になります。あなたが何か問題を抱えているならば、あなたはテキストを書いたり編集したりするのを手伝うことができる人々のサービスに頼るべきです。
4 あなたの声明を使用してください。 ギャラリーの所有者、美術館のキュレーター、写真編集者、印刷メディア、一般の人々に作品を宣伝して、アーティストの声明を最大限に活用してください。
5 すべてのメモと下書きを保存します。 作成したすべてのメモと下書きを保存します。その後、時々、あなたはあなたの仕事の変化を反映するためにあなたの声明を修正して更新したいと思うでしょう。最初のメモとドラフトを自由に使えるので、以前の考えに没頭することができます。これにより、創造性の継続性を感じることができます。
チップ
- 他のアーティストと自分を比較することは避けてください。自信過剰になる可能性があり、比較からうまく出られない可能性があります。批評家にあなたが誰に見えるかを決めさせてください。
- すべてのアーティストが上手にペイントできるわけではありません。このカテゴリに属している場合は、プロのライターまたは編集者のサービスを使用することを検討してください。できればアートの世界に精通しているため、日常の言語で必要なものを伝えることができます。