より良く描くことを学ぶ

ビデオ: [For beginners] How to draw a face and outline! Useful skills!

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ステップに
方法1/3：図面を改善する
方法2/3：輪郭の描画を完成させる
方法3/3：影を完成させる
チップ
警告
必需品

多くの人はより良い絵を描くことができることを望んでいますが、才能を描くことは生まれつきのものであると信じている人もいます。それほど真実ではありません。注意深く見ることと多くの忍耐を学ぶことによって、誰もがよりよく描くことを学ぶことができます。

ステップに

方法1/3：図面を改善する

毎日描きます。 練習して、練習して、もう一度練習してください。それは世界中からの多くの有名な芸術家のマントラであり、練習することであなたはあなたの絵がより良くなることを確信することができます。毎日数分だけスケッチしても、脳が絵に深く関わり、新しいテクニックをより簡単に習得できます。
スケッチブックをどこにでも持っていきましょう。 いつも小さなノートを持っているなら、バスに乗っている人から、街の風景や美しい建物まで、何でも描く機会があります。あなたはより良い製図工になるために練習しなければならないので、常に練習する準備ができています。
あらゆる種類の鉛筆を購入します。 鉛筆にはさまざまな硬度と厚さがあります。鉛筆に「H」があると、硬くなり、細い細い線が残りますが、「B」のマークが付いた鉛筆は、太くて暗い線を描く可能性が高くなります。
- 画材店で購入できる最初のまともなセットには、鉛筆4H、3H、2H、H、HB、B、2B、3B、および4Bが含まれています。
- 新しい鉛筆で遊んで、すべての鉛筆の感触をテストしてください。線の違いに注意し、描画ごとに異なる鉛筆を使用してみてください。
テクスチャ、色、およびそれらがどのようにブレンドされるかを試してください。 スケッチブックのいくつかのページを使用して、さまざまな鉛筆が与える色、指で色を混ぜる方法、単純な形に陰影を付ける方法を試してください。図面を改善するために材料がどのように機能するかを理解し、適切な線に適切な鉛筆を使用する必要があります。
- 3〜4本のバーを描き、トランジションを練習します。鉛筆を使用して、線を完全に黒から完全に白にシェーディングするにはどうすればよいですか？
描画のレッスンを受けるか、芸術理論のコースを受講してください。 多くの若い芸術家は、自分で絵を描く方法を自分で教えることができると感じていますが、経験豊富な教師からしか学べないテクニックもたくさんあります。遠近法、プロポーションの練習、実際のモデルの描画に時間を費やしてください。先生と一緒にスタジオで時間を過ごすことは、あなたが間違っていることを見つけて、それを一人で試すよりも早くそれについて何をすべきかを学ぶのを助けることができます。
- お近くの絵のクラスを受講できる画材店またはコミュニティセンターでお尋ねください。
写真やその他の絵をコピーします。 芸術作品をコピーして自分で作ったふりをしてはいけませんが、好きな写真や絵画をコピーすることで貴重なテクニックを学ぶことができます。写真はすでに2次元であるため、遠近法を気にする必要はなく、線と角度だけに焦点を合わせることができます。
- 古典的な絵画をコピーしてマスターから学ぶ練習をしてください-ダヴィンチは人体解剖学の王であり、彼の絵から多くを学ぶことができます。
- 決してトレースしないでください。それを使って描画する練習はせず、線を描画するだけです。
逆さまに描きます。 逆さまに描くと、正確に見えないようになりますが、実際に見えるものを描く必要があります。鏡を通してペイントするか、Photoshopで歪んだ写真をコピーすることで、同様の結果を得ることができます。
あなたの情報源を研究してください。 被写体の輪郭を正確に描くには、インターネットで写真を探すだけでは不十分です。最高の芸術家や教師は、たくさんの本、実際の例、研究を調べて、彼らが作成する線を理解することを学びます。ただし、これは作成する図面の種類によって異なります。すべてのアーティストがスケッチブックを時々脇に置いておくのは良いことです。
- 人を描きたい場合は、人体解剖学の挿絵本に投資するか、実際のモデルでクラスを受講してください。
- 動物を描きたい場合は、スケッチブックを動物園に持って行くか、動物の解剖学に関するイラスト入りの本を購入してください。
- 風景や建物を描きたい場合は、遠近法に関する本に投資して、図面に適切に奥行きを加えることができます。
木製のマネキンを購入します。 これらの小さな立っている人形はあなたが体のプロポーションをより良く描くことを学ぶことができるようにあなたが動かすことができるたくさんの関節を持っています。あらゆる種類の複雑な姿勢を描くのに非常に便利です。人形を正しい位置に置き、後で詳細を追加できるように、それを使用してスケッチを作成します。
- モデルが見つからない場合は、生物学のクラスのスケルトンを使用して、さまざまな比率を学習してください。
- 手、頭、骨格系のそのようなモデルもありますが、それらはしばしばはるかに高価です。

方法2/3：輪郭の描画を完成させる

等高線は線にすぎないことを知ってください。 等高線は、図面の外側の線です。シャドウやシェードはまだ適用せず、線だけを適用します。良い最終結果を得たい場合は、輪郭を適切に描くことを学ぶことが重要です。これにより、図面の形状と比率が得られるからです。
- 通常、最初に描くのは輪郭です。
ガイドラインを活用してください。 これは、作品に直接飛び込むアーティストには見過ごされがちですが、正確なドローイングを作成することは非常に重要です。たとえば、大きなシーンを描画する場合は、描画を水平方向と垂直方向の3つの部分に分割する細い線から始めます。これで、シートに9つの小さな正方形ができました。これにより、すべてを適切な場所に配置でき、作業中の参照ポイントが得られます。
最初に比率に焦点を合わせます。 比率は、2つのオブジェクト間のサイズの差です。たとえば、腕と脚を不均衡に描くと、描画がぎこちなく曲がって見えます。片方の目を閉じて、被写体に沿って鉛筆を持ちます。腕を完全に伸ばす必要があります。次に、鉛筆を定規として使用し、親指で鉛筆に被写体の長さをマークします。これで、この距離を図面内の他のオブジェクトと比較したり、鉛筆を使用してこの距離を図面に正確に転送したりすることができます。
- ガイドラインを使用することもできます。このオブジェクトは、図面のどの「ボックス」に収まりますか？それはページ全体を占めるのでしょうか、それとも3分の1を占めるのでしょうか？
先に進む前に、図面全体の基本をスケッチしてください。 図面の途中で、モデルの腕が短すぎることを発見することほど悪いことはありません。優れた製図工は、事前にすべてをスケッチすることでこれを防ぐ方法を知っています。単純な形状を使用して、すべてのオブジェクトの比率を表します。たとえば、頭には楕円形、上半身には角が丸い長方形、腕と脚には長い楕円形を作成します。すべてのプロポーションとポーズが正しいと感じるまで調整を続けます。
- 簡単に消せるように、軽くスケッチしてください。
- 各関節の前に小さな円または点を置くと、腕と脚を正しい位置に「動かす」ことができます。
輪郭にゆっくりと詳細を追加します。 より複雑なレイヤーを追加し続けます。最初は、ガイドラインとスティックパペットだけです。次に、単純な形状と姿勢を追加します。次に、輪郭上に永続的な線をスケッチし、関節を接続し、顔の特徴を描画します。認識可能な形状が得られるように、関節を接続して体の最終的な輪郭を作成する方法を考えます。
- 新しい線に満足したら、下の明るいスケッチ線を消去します。
- ゆっくりと作業し、各線を正確に描き、満足できない場合は消去します。最終的な図面をより良くしたいのであれば、アウトラインは大丈夫でなければなりません。
最大のオブジェクトから開始し、最小のオブジェクトで終了します。 詳細から始めないでください。基本的なアウトラインが完成したら、次は詳細に移ります。大まかなアウトラインはまだ正しくありませんが、多くのアーティストが細部にすべてのエネルギーと時間を費やしているため、これは多くのアーティストが失敗するところです。
風景にリアルな奥行きを与えるために遠近法で練習する. パースペクティブは、オブジェクトが遠くに小さく見え、物事が大きく見えるようにするものです。正確な描画を行うには、視点が正しい必要があります。これを実践する1つの方法は、消失点を使用することです。これは、太陽が沈む直前など、地平線上で最も遠い点と考えてください。この点から直線を描いて、描画の一貫性を保ちます。消失点に近いものは遠いので小さく、点から遠いものは近くにあるので大きくなります。
- 消失点から手前に向かってくる2本の対角線を引きます。これらの線の間に収まるものはすべて実際には同じサイズですが、遠近法のためにサイズが異なっているように見えます。

方法3/3：影を完成させる

影がオブジェクトに深みを加えることを知ってください。 影は、図面が目立ち、平らに見えないようにします。三次元の錯覚を作り出す重要な要素は影です。ただし、特にメモリから描画したものをシェーディングする場合は、シェーディングをマスターするのは困難です。
- 線にも陰影を付けることができます。たとえば、鼻と上唇の間の2つの小さなエッジについて考えてみます。線を引くこともできますが、非現実的に見えます。代わりに、それらをシェーディングしてみて、それらの隣の領域をわずかに暗くして、暗いパッチの中央に表示されるようにします。
光源について考えてください。 影は、図面の他の部分よりも光が少ないために作成されます。あなたの影は、光がどこから来るのか、それがどんな種類の光であるのか、そして一日の時間さえも影響を受けます。光が当たる場所の反対側に影が落ちます。たとえば、ボールを下に置いて右側から光を当てると、ボールの左側が暗くなります。だから、あなたがボールを描くときにあなたが影を作らなければならない場所です。
影のエッジに注意してください。 影の端は、影が終わる場所です。手で影絵人形を作ることを考えてみてください。手が光と壁に近い場合、影と光が出会う場所に硬いエッジが表示されます。しかし、手が遠くにあると、光の中で影がより柔らかく消えていきます。ただし、各シェードには少しソフトなエッジもあることに注意してください。影と輪郭の描画の違いは、エッジがどのようにぼやけるかです。
- スポットライトや明るい日光などの直射日光は、エッジが硬い劇的な影を生成します。
- 間接光、遠くからの光、複数の光源、またはどんよりした空は、ぼやけたエッジを持つより柔らかい影を生成します。
始める前に、影を描きます。 始める前に、シャドウのエッジの周りに柔らかく注意深い線を作成して、シャドウを配置する場所がわかるようにします。
- ハイライトをマッピングします：光が最も強いのはどこですか？輝きはありますか？
- 影をスケッチします。影は各オブジェクトのどこから始まり、どこで終わりますか？
- 粗い影の輪郭を描きます。太陽からの人の影など、光によって生み出される暗い形はありますか？
段階的な移行に焦点を当てます。 シェーディングは、ある部分から別の部分に光を徐々にブレンドする技術です。軽く開始し、可能な限り明るいシェーディングでオブジェクト全体を軽くシャドウイングします。暗い領域を一度に1シェードずつゆっくりと塗りつぶして、図面上を移動し続けます。
影を融合させましょう。 これは、リアルで段階的な影を任意の図面に適用するための最良の方法です。ティッシュ、指、または明るい線を鉛筆で使用し、暗い部分から明るい部分までこすり合わせて、暗い部分を明るい部分にブレンドします。ほとんどの鉛筆はほんの少し色あせますが、木炭は指で非常に劇的に影をぼかすことができます。
単純なオブジェクトのシェーディングを練習します。 シェーディングを練習するための非常にシンプルな「静物」を作成します。明るい光の下にいくつかの描きやすいオブジェクト（ボール、小さな箱、水筒など）を置き、電源を入れます。オブジェクトの輪郭を描き、見たとおりにシェーディングを練習します。
- 経験を積んだら、透明なオブジェクト、より複雑な形状、または2番目の光源を追加して、より難しいシェーディングテクニックを練習します。
- 子供向けの塗り絵で、通常は単純な輪郭線である影を適用して、もう少し練習します。
日陰を適用するさまざまな方法を学びます。 シェーディングを適用する最も現実的な方法は徐々にブレンドすることですが、さまざまなアーティストやさまざまなアートフォームで使用される他のスタイルもあります。たとえば、多くの漫画家は、影を暗示するためにクロスハッチングまたはドットを使用しています。ただし、基本的な原則は同じです。ダッシュが多いほど、色合いが暗くなります。いくつかの異なるテクニックを試して、自分に最適なものを確認してください。
- 陰影：単一の直線は影を示します。より多くの線はより暗い色合いを意味します。
- クロスハッチング：クロス対角線は影を提供します。線が離れているほど、影は明るくなります。これは、髪の毛や毛皮など、線の多いものをシェーディングする必要がある場合に適しています。
- 点描：小さな黒い点の集まりは影を示します。ドットが多いほど、最も暗いコーナーのドットをまったく区別できなくなるまで、暗く表示されます。
- 円形の影：鉛筆で小さな重なり合う円を描くことで、影を示します。 1つの場所に円を描き続ける時間が長くなるほど、円は暗くなります。これは、色鉛筆で影を描くのに良い方法です。