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• ステップ
• 方法1/3：コンセプトの作成
• 方法2/3：文学的スクリプトを書く
• 方法3/3：テレビ番組のアイデアを送信する
• チップ
• 警告

テレビ番組の離職率が高いのは、テレビ業界における激しい競争の存在によるものです。オリジナルのアイデアやスクリプトを書き、伝達する方法を知っていると、大きな利点が得られます。それにより、それらのアイデアを世界に提示し、それに応じて報酬を得ることができます。

ステップ

方法1/3：コンセプトの作成

1. 1 メインのプロットラインについて考えてください。 「what-if」ストーリーテリングは、ハリウッドで高い評価を得ているすべてのシリーズの重要な要素です。 「紙の供給会社の生活についての現実のドキュメンタリーを撮ったらどうなるだろうか」と同じくらい簡単かもしれません。 （オフィス）または「化学の先生がメタンフェタミンを作り始めたらどうなるか」のような、より複雑なプロットを持つ何か。 （不良になる）。このアイデアはあなたのショーの基礎となり、ヒープとは一線を画し、お金を稼ぎ始めます。
   • この時点で、多くのストーリーや動きを思い付くべきではありません（または思い付くべきではありません）。ショーの主なアイデアを紙に書いてください。結局のところ、サインフェルド自体は「何もないことについてのショーを撮影したらどうなるだろうか」と説明されています。
2. 2 現在の傾向と機会については、現在のテレビ番組を調べてください。 ユビキタス情報ポータルDeadline.comまたはVarietyにアクセスして、ハリウッドTVシリーズの現在のトレンドについていくことができます。たとえば、2015年8月に、ケーブルテレビチャンネルが新しい1時間のコメディを撮影するためのアイデアを探しているという記事がDeadlineに掲載されました。市場の現状についてのヒントではありませんか？
   • あなたと同じようなプロジェクトに割り当てられたテレビ番組やスタジオの名前を書き留めます。おそらく、彼らは将来あなたの作品を手に入れたいと思うでしょう。
3. 3 ジャンルを決める。 あなたが作成するシリーズのコンセプトを決定するのはジャンルです。コメディーから探偵まで何でもかまいません。ジャンルの選択には微妙な違いがあるので、疑わしい場合は、インターネットでお気に入りのテレビ番組のジャンルを閲覧すると便利です。たとえば、Arrested Developmentは「1チャンバーのシチュエーションコメディ」です。つまり、「マルチチャンバーシットコム」であるGay Companyのような古典的なシットコムのように、撮影中に観客はいませんでした。一部のチャンネルは提供するコンテンツについて独自の好みを持っているため、この違いはわずかですが、ショーのアイデアを伝える上で非常に重要です。
   • ジャンルは、脚本の雰囲気、トーン、スタイルを決定し、対象となる聴衆の期待の一部にも対応する必要があります。
   • ジャンルの存在は、1つのタイプのプロットへの執着につながるべきではありません。それはあなたのアイデアを売り、伝えることをより簡単にするだけであるべきです。
4. 4 いくつかの文字を作成します。 よく書かれたキャラクターは、成功するテレビシリーズの必需品です。毎週右チャンネルのテレビをつけて、各エピソードの筋書きを動かしているのはシリーズのキャラクターです。 2〜5人の主人公を考え出すようにしてください。ただし、それ以上はしないでください。そうしないと、それらを制御するのが困難になります。ちなみに、制限は7人（「コミュニティ」とほとんどのドラマ）です。あなたのキャラクターは以下の特徴を持っている必要があります：
   • 汎用性。 キャラクターは、「怒っている妻」や「強いヒーロー」などの簡単な説明を一掃する、用途が広い必要があります。多面的なキャラクターには、長所、短所、そして成長の余地があります。
   • 欲望と恐れに満ちています。 すべてのエピソードで対立を引き起こし、シリーズの目標を示すのは、恐怖（貧困、孤独、宇宙人、クモなど）を克服する能力または能力の欠如です。
   • アクティビティ。 良いキャラクターは、彼の選択でプロットを前進させる必要があります。彼らは間違いを犯し、すべてを直そうとし、パーティーに行くなど、彼らがそれを望んでいるからであり、脚本家が彼らにそれを要求しているからではありません。
5. 5 優れたアイデアを市場に出す理由を理解する必要があります。 開発の事務局長は、膨大な数のチェックポイントから有望なアイデアを承認することに従事しています。最良のアイデア（または少なくとも選択されたアイデア）には、いくつかの共通点があります。
   • 独創。 これはすでに示されていますか？このアイデアは他のアイデアと似ていますか？もしそうなら、二次的ではないほど十分に異なっていますか？
   • 見積費用。 経験の浅い脚本家や監督のために何億ドルものリスクを冒そうとしているスタジオはほとんどありません。テレビで働き始めたばかりの場合、経済的リスクの高いウォーキング・デッドのような膨大なプロジェクトを販売することは非常に困難です。
   • スクリプト/パイロットバージョン。 これには、文学的な台本、監督の台本、または短い絵コンテを書くことが含まれます。あなたのアイデアはあなたにユニークな機会を与えたかもしれませんが、シリーズが撮影されるためには、それでもあなたは一生懸命努力しなければなりません。

方法2/3：文学的スクリプトを書く

1. 1 名前を思い付く。 覚えやすく、キャッチーなはずです。シリーズのタイトルのほとんどは、ある種の言葉遊びに基づいており、確立されたスピーチパターンを使用することで、番組が広く認識されるようになります。たとえば、マッドメンの筋書きは、生活が制御不能になっている広告代理店と労働者に基づいています。一方、コミュニティとは、コミュニティカレッジの教育と緊密な人々のグループに関するものです。良い名前の重要性を過小評価しないでください。
2. 2 興味深いログラインを書いてください。 ログラインは、プロデューサーにアイデアを提供するために設計された、ショーに関する1つまたは2つの文です。この説明は通常、ショーの要点を説明したり、主人公について話したりします。あなたの概念が説明に要約できない場合、そのような考えは適切ではないかもしれません。ログラインには、大胆なプロットの動きとそこに存在する前提の義務的な表示を含むシリーズのイベントの説明が含まれている必要があります。
   • バック・トゥ・ザ・フューチャー。 高校生が偶然過去に陥り、その行動によって両親との出会いや自分の誕生を邪魔する！
   • ジョーズ。 警察の保安官は、海を恐れているにもかかわらず、殺人サメの攻撃から街を守ろうとしています。一方、貪欲な市長は、浜辺に問題があることを認めることを拒否し、すでに悲惨な状況を複雑にしている。
   • ラタトゥイユ。 フランスのネズミは、誰もが料理できることを証明するためにひどいシェフと力を合わせていますが、嫉妬深い批評家と衛生検査官は彼らを止めるために多大な努力をします。
3. 3 300〜500語の概要を書いてください。 これは、ショーの短いが包括的な説明です。あらすじに多くのストレスの多い瞬間を追加できますが、説明が短いほど良いです。テレビで見たいプロットの魅力的で簡潔な説明を番組から抽出してみてください。いくつかの必需品：
   • 設定。
   • シリーズのメインプロット。
   • シナリオプラン（各エピソードはどのようなイベントを説明していますか？）。
4. 4 短くて詳細なキャラクターの説明シートを作成します。 別のシートを取り、その上にあるすべてのキャラクターをリストし、それぞれが個人的な資質を説明する1〜2文を追加します。精度と簡潔さに注意してください。何がこれらのキャラクターを動かし、何がそれらを特別なものにしているのですか？ストーリーに関連しない限り、物理的な詳細や俳優のキャストを含めないでください。
5. 5 3〜4話のあらすじを書いてください。 これは、いくつかのエピソードの短い（1〜2段落）説明である必要があります。あなたは人々にショーでプロットがどのように発展するか、エピソードがどのようになるか、そしてこれにどのような予算とキャストが必要になるかを見る機会を与える必要があります。ドラマを書いている場合は、エピソードごとに400〜500語、30分間の番組では約200〜300語を目指します。
   • 一連のドキュメンタリーを宣伝する場合は、そのトピックまたは関係者に関する短いビデオを作成してください。これは、プロデューサーがプロジェクトの可能性を理解するのに役立ちます。また、これらの人々の生活の中で考えられるストーリーの概要を説明することもできます。
6. 6 文学的な台本を混ぜる。 ドキュメントの最終バージョンは、厳密な論理シーケンスを持つ3〜10ページのテキストである必要があります。プロジェクト名、名前、連絡先情報などのタイトルページをスクリプトに追加します。ドキュメントの順序は次のとおりです。
   • 名前
   • ログライン
   • あらすじ
   • キャラクター（編集）
   • シナリオプラン
   • リアリティ番組を作成している場合は、それを実現できることを確認してください。競争の激しいリアリティ番組の場合は、ゲームの各側面の詳細な説明を提供します。実際に綿密に監視されるものを正確に示し、アイデアと要点を簡単に伝えることが重要です。
7. 7 監督の脚本を書くことを検討してください。 最終的に、フィクションの台本はテレビ画面に表示されません。監督の脚本が手元にあれば、もちろんチャンネルがあなたのアイデアを気に入っていれば、すぐに最初のエピソードの撮影を開始できます。それでも、多くの人が自分でアイデアを売り、それからスクリプトを書きます。ただし、この慣行は、すでに確立された映画製作者の間でのみ一般的です。
   • あなたのテレビ番組に似たスクリプトをチェックして、スクリプトがどのように見えるべきかをよりよく理解してください。
   • ドラマなどのテレビ番組の脚本を書きたい場合は、まず正しく書く方法を学びます。スクリプトクラスは、地元のコミュニティカレッジで教えることができます。
   • 専用のスクリプトソフトウェアを使用すると、作業が簡単になります。人気のある選択肢は、Movie Magic Sc​​reen Writer、Celtx、Writer Duets、またはFinalDraftです。
8. 8 ロシア連邦の法律に従い、著作権保護は作品の登録やその他の手続きの遵守を必要としません。
   • ただし、作者は特別なインターネットサービスを使用して著作権を保護することができます。

方法3/3：テレビ番組のアイデアを送信する

1. 1 公共の電子ビジネスデータベースに資料を追加します。 これらのサイトは使用するのにお金がかかりますが、その見返りに、テレビのボスがあなたのスクリプトを見ることができます。通常、スクリプトを評価し、評価リストの適切な場所に配置するには、料金がかかります。ただし、これらのサイトの大部分は信頼できないため、レビュー、レビュー、プロジェクトの成功のためにオンラインでパンチするようにしてください。 IMDBのWebサイトで、提出された各「サクセスストーリー」の有効性を確認してください。
   • スクリプトをホストするための最も権威のあるサイトは、多くのレビューを経て、いくつかの注目を集めるプロジェクトを持っているブラックリストのままです。
   • 仲介者なしで未承諾の資料を受け入れると、会社は盗難の罪で告発されるリスクがあります。あなたのアイデアにアクセスできる企業の調査の電子確認を受け取ることは、今日のインターネットがテレビ技術の開発に提供するユニークな利点です。
2. 2 あなたのアイデアに興味があるかもしれない会社のリストを作り、それらにオンラインで連絡してください。 あなたと同じようなテレビ番組を作っている会社からの電話番号、電子メール名、およびアイデアのリストを見つけてください。あなたに合った方法で彼らに連絡し、あなたのアイデアについて話し合うために約束をするようにしてください。最も重要なことは、それを必死の行為としてではなく、スクリプトを販売するために可能な限りのことをしたいという願望として考えてください。
   • SyFyに送信できるときに、NBCにささいなホラーストーリーを提案する人は誰もいません。同じ理由で、グレッグダニエルズの制作会社（オフィス）に時代劇を送るべきではありません。このスタジオまたはそのスタジオがどのようなテレビ番組に取り組んでいるかを考えてから、自分のアイデアが誰に最適かを判断してください。
   • トレーニングコースに関する情報を収集します。彼らはテレビスタジオであなたのアイデアを磨くための6-8週間のプログラムです。問題は、1つの場所で前代未聞の競争があるということです。
3. 3 あなたができるすべての人を知るようになる。 ライブミーティングは、アイデアやショーを販売するための最良のチャンスです。友達とコーヒーを飲んだり、即興演奏に参加したり、セットで仕事をしたりできます。あなたが出会う人々があなたのアイデアを実現することができなくても、彼らはできる人を知っているかもしれません。
   • 機会があれば、テレビや映画業界の世界に飛び込むために、セットの研修生またはアシスタントとして仕事をしてください。
   • 必須ではありませんが、自分でハリウッドに住んでいると、アイデアをハリウッドに売るのがはるかに簡単になります。あなたがそれについて真剣に考えているなら、それはロサンゼルスに引っ越す時かもしれません。しかし、ニューヨークでもかなりの数のテレビシリーズが撮影されています。
4. 4 あなたが面接に着くとき、あなたは効果的なプレゼンテーションだけがあなたのアイデアを売るのを助けるであろうことを理解する必要があります。 あなたがフロアを与えられたとき、あなたはチャンネルの管理を驚かさなければならないでしょう。プレゼンテーションを行うことは芸術全体ですが、それは概念的なプレゼンテーションよりも商業的な提案と関係があります。あなたの目標は、これらの人々にあなたのショーに興味を持ってもらい、彼らが最終結果を明確に想像できるように彼らの頭の中にそのイメージを置くことです。これを行うには、次の点に注意してください。
   • 把握。 番組の「whatif」の説明に戻ります。一見の価値がある、とても独創的でエキサイティングなものは何ですか？
   • 観客。 シリーズの狙いは誰ですか？チャンネルの現在の視聴者と一致していますか？
   • 発表。 この番組を広告で販売している場合、どの点を強調しますか？ショーの世界を生き生きとさせるショットは何ですか？
5. 5 ライターではなく、営業担当者である必要があることを忘れないでください。 なぜあなたのショーは彼らの聴衆に合うのですか？彼はシリーズの残りの部分をどのように補完しますか？なぜ彼らはあなたのショーを買うのでしょうか？あなたとあなたのショーがどれほど素晴らしいかについて夢中にならないでください、それを買うことが彼らにとって有益であることを彼らに証明してください。
   • 視聴者の注意を引くには、チャンネルが制作しているシリーズとその対象者を知る必要があります。
6. 6 すばやく元気に話します。 プレゼンテーションの長さは15分以内で、できるだけ短くする必要があります。あなたのショーが何であるかを経営陣に知らせ、彼らのコンセプトに取り組み、なぜそれが彼らのチャンネルに最適なのかを説明してください。次に、彼らの注意に感謝し、質問に答えることを約束します。
   • 事前にプレゼンテーションをすりつぶし、数回リハーサルします。それは、監督や文学の脚本と同じくらい完璧でなければなりません。
   • また、スクリプトの準備ができていなくても、他のアイデアをいくつか持っていても問題はありません。彼らがあなたとあなたのアイデアを気に入ったとしても、彼らは単に空中に空きスペースがないかもしれません。

チップ

• あなたが持っているアイデアやシナリオが多ければ多いほど良いです。プレゼンテーションでたくさんのアイデアを提供できるように、同じようなジャンルのさまざまなアイデアに取り組み続けてください。
• 市場調査を行い、独創的なアイデアを考え出します。映画、本、その他のテレビ番組ですでに使用されているアイデアには受け入れられません。

警告

• 電子コピーを登録すると、アイデアの盗難を防ぐのに役立ちます。